Etnología y manifestaciones populares

El domingo antes de Carnaval (domingo de sexagésima), el municipio de Balsareny (Bages) recuerda uno de los gremios que tuvieron más importancia en la zona: los arrieros. Con mulas, asnos o caballos bordeaban el río Llobregat para transportar mercancías entre la Cataluña central y el Pirineo.

La Festa dels Traginers es heredera de las celebraciones que tenían lugar por San Antonio (17 de enero), patrón de los gremios que utilizaban animales como herramienta de trabajo, y así consta en documentos de finales del siglo XIX. Después de la misa en honor al santo, se llevaban los animales a bendecir y organizaban bailes, juegos, carreras y competiciones.

Estas celebraciones en Balsareny perdieron importancia a principios de los años treinta, cuando el transporte a motor se impuso. Sin embargo, tras la Guerra Civil se volvieron a utilizar los animales de tiro y surgió la idea de recuperar los festejos. En 1943 se instauró la fiesta como la conocemos actualmente. En ese momento se llamaba "Fiesta de los Arrieros" (hasta 1966 no se llamó "Festa dels Traginers", en catalán).

Quedaron entonces definidos los elementos básicos de la fiesta: la misa con la bendición de los animales y el posterior pasacalles con banda de música y desfile de caballerías por las calles del pueblo, presidida por la bandera de San Antonio que es llevada por un abanderado acompañado de dos cordonistes . También forman parte de la celebración la carrera de burros, mulas y caballos; el juego de las anillas y el baile de San Antonio. Con el tiempo, se introdujeron algunos cambios como convertir el pasacalles en una cabalgata histórico-retrospectiva del antiguo arriero de camino real.

La fiesta ha sido declarada Fiesta de Interés Turístico (1970), Fiesta Tradicional de Interés Nacional (1999) y forma parte del Catàleg del Patrimoni Festiu de Catalunya (2010).

¿Cómo se preparaban las fórmulas magistrales en los siglos XV, XVI o XVII? La Farmacia de Llívia, una de las más antiguas de Europa, desvela este misterio. Ya existía en 1415. Uno de los primeros propietarios fue el boticario Jaume Esteve y la farmacia se mantuvo en la familia durante 23 generaciones. Finalmente, en 1942, León Antonio Esteve la cerró y en confió la custodia al  ayuntamiento y, más tarde, a la Diputación de Girona.

Desde 1981 los materiales de la farmacia forman parte del Museo Municipal de Llívia. Se conservan el mobiliario, instrumentos de laboratorio, preparados e incluso tarros de cristal del siglo XIX. Destacan unas cajas de madera renacentistas con los retratos pintados de santos, sabios boticarios y doctores.

Con todo, lo más característico de la colección son los albarels o botes de farmacia de cerámica de color azul cobalto. Los botes más pequeños, que solían contener los productos más preciados o peligrosos, se guardaban en el cordialer. Este mueble del siglo XVIII, policromado, es uno de los elementos más llamativos del conjunto. También se conserva la biblioteca que custodia, entre otros, el libro de fórmulas. El espacio de la farmacia está contextualizado por una serie de recursos audiovisuales y digitales.

La serigrafía textil se conoce como la técnica de estampación a la lionesa y debe su nombre a la fábrica "Lyon Barcelona S.A.", la más importante de España dedicada a la estampación y ubicada en Premià de Mar. Este municipio del Maresme, pionero en esta actividad textil, acoge desde 1983 el Museo de la Estampación, integrado en el Sistema Territorial del mNACTEC.

El objetivo del museo es explicar las diferentes etapas de la estampación en Cataluña, empezando por el siglo XVIII y las indianas. El proceso de producción de estos tejidos de algodón estampados por una sola cara es la antesala de la industrialización textil en Cataluña en el siglo XIX.

Por tanto, como no podía ser de otro modo, la sede del museo (desde 2002) es un símbolo de la actividad fabril en el Maresme. Se trata de la fábrica del gas de Premià de Mar de estilo modernista y neoclásico. Es la única fábrica de gas de hulla que queda en pie en Cataluña y en su interior se puede ver la exposición permanente con la evolución de las técnicas de estampación hasta la fecha. También se exponen algunos tejidos y vestidos de época.

Además, el Museo de la Estampación conserva, estudia y difunde el patrimonio arqueológico del municipio, así como la historia y etnografía locales.

La vida cultural de Cervera tiene un protagonista: el historiador, archivero y arqueólogo Agustí Duran i Sanpere. A finales de los años 50 organizó el Museo de Cervera y en 1963, en un momento de plena transformación agrícola, creó el Museu del Blat i la Pagesia para documentar la vida y trabajo antes de la industrialización del campo catalán.

El actual Museo Comarcal de Cervera es, de alguna manera, el legado de este prohombre de la cultura. Es la suma del antiguo Museu de Cervera, el Museu del Blat i la Pagesia y, finalmente, la Casa Museo Duran i Sanpere, casa natal del historiador.

Precisamente la casa familiar es la sede principal del Museo. En la planta baja se pueden ver las exposiciones permanentes que muestran las colecciones artísticas e históricas del antiguo Museo de Cervera. Se puede recorrer la planta noble y descubrir cómo vivía una familia acomodada de interior en el siglo XIX. Se conservan el mobiliario y buena parte de los objetos de la casa, incluida la biblioteca de Agustí Duran i Sanpere y su colección de cámaras fotográficas y de filmación.

La otra sede es el Museu del Blat i la Pagesia, de carácter etnográfico. Nació de la llamada de Duran i Sanpere a los agricultores de la zona para intentar recoger todos aquellos utensilios del campo que habían caído en desuso y se creó un fondo con más de 600 objetos. Actualmente este museo está en proceso de remodelación.

La criba (garbella, en catalán) era un antiguo impuesto que se cobraba sobre ciertos artículos de primera necesidad y, por extensión, también se utilizaba para designar los almacenes donde se guardaban estos productos. La Garbella es precisamente como se conoce la masía del siglo XVIII, en el centro de Arbúcies, donde se encuentra el Museo Etnológico del Montseny (MEMGA) en la Gabella, un nombre que marca un pasado histórico vinculado a las personas y al territorio. El MEMGA, inaugurado en 1985, se dedica a la conservación, difusión, investigación y exposición del patrimonio cultural del macizo del Montseny.

La visita a las instalaciones pasa por tres espacios. La planta baja está dedicada a los primeros pobladores y muestra la evolución de las formas de vida en el Montseny: prehistoria, mundo íbero, romanización y Edad Media. El visitante hace un recorrido por la historia donde se va encontrando objetos representativos (algunos originales, otras reproducciones). Dedica una sala al castillo de Montsoriu (siglo XIV) con una selección de materiales recuperados durante las intervenciones arqueológicas. Una gran maqueta de la fortificación preside el espacio.

La primera planta se centra en la sociedad tradicional de autoabastecimiento, que se basaba en la agricultura, la ganadería y la explotación forestal y estaba estructurada alrededor de los cortijos, pilar económico del siglo XIX en el Montseny, hasta la industrialización. Precisamente, la última planta del museo está dedicada a los cambios que produjo la llegada de la industria en la zona. Dentro de las colecciones del museo cabe destacar las muestras de oficios artesanales y de la primera industrialización.

En el siglo XVII la familia Papiol se estableció en Vilanova de Cubelles, la actual Vilanova i la Geltrú. Su poder y propiedades aumentaron hasta convertirse en una de las familias más influyentes del momento. La manera de demostrar esta posición social fue construir una mansión de 5 plantas en plena calle Major, hecho que pocas familias podían permitirse.

La casa se empezó a construir en 1790 por orden de Francesc de Papiol i Padró y se necesitaron 11 años para terminarla. Una austera fachada neoclásica ocultaba unos opulentos salones que reunieron la alta sociedad local hasta los años cincuenta. En 1961 se abrió al público como Museo Romántico, siguiendo los pasos del de Can Llopis de Sitges. Mantenía la estructura, la distribución y la decoración originales.

La planta noble, residencia principal de la familia, responde a un refinado gusto decimonónico donde destacan las grisallas de las paredes. Durante la visita se puede ver la sala de música, la de billar, y muy especialmente el gran salón de baile, donde la familia recibía a los invitados. El circuito también pasa por las habitaciones privadas del señor de la casa, los baños y los tocadores. La casa cuenta también con una pequeña capilla privada de estilo neoclásico y una biblioteca de cerca de 6.000 volúmenes datados entre el siglo XVI y XIX.

La mansión se divide en dos zonas más: la del servicio (que incluye cocina, panadería y despensa) y la de las tareas del campo (granero, bodega y establo). En la parte posterior de la residencia hay un jardín romántico que acoge algunos carruajes y bicicletas de la época.

La família Llopis se dedicaba al cultivo de vides. De hecho, su bodega elaboraba la Malvasia Llopis, un vino dulce característico de la villa de Sitges. El último miembro de la estirpe, el diplomático Manuel Llopis i Casades, dejó la casa familiar en testamento a la   Generalitat de Catalunya incluyendo el mobiliario y otros objetos, con el encargo de instalar un museo romántico. Así fue. El Museo Romántico Can Llopis abrió sus puertas en 1949.

El edificio es una casa construida a finales del siglo XVIII de estilo neoclásico con formas sobrias y elegantes. El interior refleja cómo vivía una familia burguesa durante el siglo XIX, viajando desde los gustos más aristocráticos de principios de siglo al esplendor del romanticismo. Esta evolución también se aprecia en detalles como la iluminación, que combina las arañas de velas con el alumbrado de gas.

El museo cuenta con una serie de dioramas, que ilustran la vida cotidiana y las tradiciones populares en el siglo XIX. También custodia la colección de muñecas y juguetes de la artista Lola Anglada formada por más de 400 piezas de los siglos XVIII y XIX. Antes de irse, el visitante no puede perderse el carruaje para 14 personas y la colección de velocípedos.

¿Cómo fue el proceso de industrialización alrededor del río Ter, uno de los polos de la Revolución Industrial en Cataluña? ¿Cómo conviven el paisaje y la actividad humana? El Museo del Ter, que forma parte del Sistema Territorial del mNACTEC, nació en Manlleu en 2004 precisamente para poner en valor el patrimonio industrial y natural de la cuenca media del río Ter.

La sede del Museo del Ter es Can Sanglas, una antigua fábrica de hilatura de algodón, situada en el último tramo del canal industrial de Manlleu. Data del año 1841 y es una de las muestras más antiguas de las fábricas que se instalaban al borde de los canales para aprovechar la energía hidráulica.

Gracias a la primera de las exposiciones permanentes, La fàbrica de riu, Can Sanglas vuelve a su época de actividad fabril. Esta exposición destaca los aspectos históricos del proceso de industrialización en el Ter medio: desde el trabajo manufacturero hasta la mecanización. Varias máquinas experimentales ayudan a entender cómo ha evolucionado históricamente el proceso de transformación del algodón en hilo.

Durante el recorrido nos encontramos los dos espacios energéticos de los que disponía Can Sanglas para aprovechar la energía hidráulica: la turbina Francis, que permite comprobar cómo se generaba la electricidad, y la turbina Fontaine, uno de los primeros motores hidráulicos instalados en el Ter. ¡Incluso se puede ver cómo el sistema mecánico pone en marcha las máquinas de hilatura!
Este primer tramo del recorrido enlaza con la segunda de las exposiciones permanentes, La societat industrial, que muestra los cambios sociales producidos por la industrialización.

Finalmente, la exposición Els rius mediterranis hace un recorrido por los paisajes, la hidrología, la ecología, el patrimonio natural, los aspectos socio-ambientales y la gestión sostenible de los cursos fluviales mediterráneos. Y es que el Museo del Ter acoge también el Centre d’Estudis dels Rius Mediterranis (CERM)  dedicado a la educación y a la sensibilización ambiental.

El Museo del Suro, ubicado en Palafrugell, interpreta y pone en valor el patrimonio al entorno del mundo del corcho en Catalunya, tanto antes como después de la industrialización

Más allá de la importancia de la vertiente industrial (la manufactura corcho-tapera se consolidó durante el siglo XIX y tuvo un gran impacto en las comarcas del Alt y el Baix Empordà), el museo pone de relieve aspectos como la configuración de un paisaje, de unas formas de vida formas de vida y de una identidad alrededor de este producto. En el centro se explica el proceso de producción corchera artesanal e industrial, desde el entorno ecológico, la pela del corcho, el transporte, la manufactura de tapones y su comercialización.

La antigua fábrica de Can Mario, símbolo de la potencia del sector corchero catalán, es actualmente la sede del Museo. Con paredes de sillares, decoración de ladrillo, cerámica esmaltada y hierro forjado, este edificio de estilo modernista acoge los espacios de la exposición permanente, las muestras temporales, los talleres y un auditorio con capacidad para un centenar de personas.

No se puede entender la villa pallaresa de Gerri sin lo que ha sido su motor económico desde la Edad Media, la sal. Las salinas, las más importantes que ha habido históricamente en Cataluña, han dado una fisonomía característica al pueblo, que se completa con el Real Alfolí de Gerri o Casa de la Sal y el monasterio de Santa María, una de las joyas del románico que se conservan en los Pirineos.

El alfolí y las salinas son las dos estructuras básicas utilizadas desde la edad media para extraer y tratar la sal en Gerri. A un lado del Noguera Pallaresa, entre el río y el pueblo, las salinas son estructuras de planta irregular, hechas con muros de piedra de diferentes formas y revestidas de barro, donde se conducía el agua de una fuente salada cercana al pueblo. Una vez parada en estas balsas, sólo había que esperar a que el calor evaporara el agua (proceso conocido también como "mina Ofita") y recoger la sal depositada en unas superficies planas de piedra enmarcadas con tablones de madera.

El alfolí era el almacén de esta preciada sustancia, un edificio de planta rectangular con tres niveles que actualmente acoge la musealización de todo el proceso industrial. Ubicado en la plaza Major de Gerri, se trata del edificio civil más grande en planta de todo el Pallars.

Finalizada la explotación salina ya bien entrado el siglo XX, actualmente el alfolí y las salinas permiten al visitante conocer el proceso de producción, transformación, almacenamiento y comercialización del oro blanco, la sal.